福克納(1897~1961; 64)擅長以極具實驗性的寫作手法，和對美國南方方社會歷史、種族與道德的深刻剖析而聞名。出生於密西西比州，一生時光大多在牛津巿度過。豐富的家族與地方歷史為創作的題材與養份。
從默默無聞到好萊塢式編劇，直到1946年他49歲出版《納克福䄂珍文集》暢銷才開始發跡，並而在1949年榮獲諾貝爾文學奬。其實早在32歲(1929年)就出版《喧嘩與騷動》以意識流手法透過康普生家族四個不同角色講述南方傳統貴族家庭的腐朽與衰敗。當時已確立風格後來成為他的代表作之一。
本書收納短篇小品五則：《一束玫瑰向晚天》、《公道》、《如夕陽般的瞳眸》、《聲音與憤怒(寬庭篇)》、《火燒穀倉》。1949年瑞典學院表彰他「對當代美國小說做出強而有力的、藝術上無與倫比的貢獻」。他在接受諾貝爾奬的演講詞中「人類不僅會生存下去，他們還將繁榮發展」成為文學史上經典名言。
福克納作品像一座迷宫，需要讀者耐心拼湊打碎的時間線。本書在每篇短文之前都附上「人物表」，惟恐讀者誤入迷宫。
當代世界文學家讀本之2
今天 終於走對路了，找到一條「噪音最小」的路徑。因為掛著耳機健走，最不受干擾。但是中山路、一心二路早上道路噪音特別嚴重，令人受不了。
跑馬拉松我喜歡用Sony SBH 70運動耳機。後來增購Apple降噪耳機平時常用。從第一代、第二代品牌開始就使用。曾經進水、投入洗衣機、單耳弄丟，一再修復總是保留。後來改用Trekz Air by afterShock 不太習慣。目前主要用 Beats Fit Pro。但是走路散步還是 Sony 運動耳機為主。
前天不小心把運動耳機的連通線弄斷了，祗好再買簡便型的W1-C100。今天不走中山路、一心二路，改走巷道、公園便道為主的小徑。沒有噪音健走的感覺很幸福。
一部極具實驗性的「徘句風小說」掌握兩大特質：「寫生式」的瞬間美感；「非人情」把主觀情感的抽離。以1906年這篇小說來印証。
就書名來說「草」是野草、「枕」就是枕頭，合在一起就是「以草為枕」的意思。草做的枕頭天一亮就丟了。日本古典和歌成為「旅行」的專屬代名詞。穩喻人生如寄的過客心態。
內容結構以「空間」體驗取代「時間」敍述、書中主角走入「古井村」不是定居，祗是短暫的停留。
本書是一位三十歲的青年畫家，為了逃避俗世的煩擾，走入那古井村的溫泉鄉進行一趟「非人情」(超越世俗愛恨與功利)的旅行。畫家沿途的所見所聞、所思所感。以空間取代時間，他在旅途中觀察山嵐、春雨、採茶女，以及神秘的旅宿老闆娘「那美」。這些段落宛如一首首獨立的俳句或散文詩，是由無數個「唯美瞬間」串聯而成的靜態畫卷，而非連續的動態故事。用詞如俳句般的「斷片化」結構。
作者「夏目漱石」筆下對話大量涉及品茗、作詩、漢詩、能劇與西方繪畫的討論。主角在溫泉鄉的日常，就是對著風景構思畫作或吟詠詩句。這種將「日常生活藝術化」的態度，正是俳句詩人（如松尾芭蕉）所追求的「風雅」境界。
故事尾聲畫家與那美來到了火車站。象徵西方工業革命與現代化火車冒著黑煙呼嘯而來，那美的前夫與弟弟即將搭乘這班列車被送往殘酷的「日俄戰爭」戰場。那美原本總是帶著嘲諷憐憫浮現。在那一瞬間從她超脫的臉上，捕捉到了一絲真實的「哀憫」(憐れ） ，畫家驚呼：「就是這個！就是這個表情！我的畫終於可以完成了！」
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
與《名人》、《禽獸》合計三篇收錄在當代世界小說家讀本第22冊。看了這篇小說很難想像經常光鮮亮麗出現在鏡頭前的「川端康成」，會以小舞女為背景描述下層社會的庶民生活圈。這也難怪，十五歲成為孤兒，青少年時期他也是嚐盡人間苦難。
銀子是無家可歸的可憐少女。母親已去世，父親在但居無定所，三不五時還會到劇團來要錢。和木村少年搭配跳舞很受歡迎。日常生活中很喜歡彩虹，常常在美麗的天空看到彩虹。當天空有彩虹的時候她喜歡一直看、一直看。但彩虹也會常常消失。
床舖是銀子惟一的財產，是媽媽留給她的遺產，把它寄放在同團好友菱子那𥚃。平時和綾子、藤子、蝶子等四個人擠在這一張床睡。同團的木村少年有時也會想辭去劇院的工作，進入飛行學校，夢想在彩虹中飛行。實際上以前是在地鐵擔任車掌工作。
他和她們的生活與結婚又離婚的蘭子等人，環繞在新聞記者、劇團文藝部四林先生、劇團舞蹈指導中根先生之間。
其中綾子以舞蹈為職志，很執著於練舞、跳舞。她們都䒧木村有好感。
銀子時間觀念很強，過去排演時間從不遲到、舞台上演從不缺席。突然有一天晚上沒有回到小劇院。第二天早上綾子、藤子、蝶子三人一起回到公寓時發現銀子已經死在床上，床下還有剩下的白色藥粉。
總之彩虹總是帶給人希望；但是彩虹也會常常消失。
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
經歷一戰、二戰、日本戰敗後三大動亂。曾任「日本筆會」會長18年。1968成為日本第一位榮獲「諾貝爾文學奬」的作家、1972年自殺、1973年夫人前來台灣舉辦「生涯展]。本書「當代世界小說家讀本」第22冊收錄他的三篇作品：《名人》、《禽獸》、《彩虹》。
川端康成(1899~1972; 72)兩歲喪父、三歲喪母、七歲祖母又去世。被伯父收養的惟一胞姊也在他十歲時病歿。15歲相依為命的祖父逝世成為孤兒。小時候這些經歷釀成他文學作品的感情主流。曾經想當畫家、小學高年級開始涉獵小說，中學二年級立志成為小說家並開始寫作。中學五年級投稿一些散文、詩歌。
1921畢業東大前一年他在第六次復刊的刊物上發表短篇小說獲得前輩菊池寬、久美正雄的賞識。1923(25歲)時加入菊池寬創立的「文藝春秋」同人會。同年「關東大地震」日本文壇吹進一戰後世界新風。1924年創立「文藝時代」否定寫實主義，主張在感覺性的表現中注入新的生活感情和強烈的生命感取名「新感覺派」。雖屬新感覺派，但他的風格上保持抒情而虛無的日本傳統作風特別表再現在《伊豆舞孃》。另外《白色滿月》表現的神祕預感鮮明確立他的個性特徵。其他國際暢銷書包括：雪國、千羽鶴、古都、謝謝、睡美人等。
1972年4/16晚上在逗子工作房突然以瓦斯自殺。康成本人自幼喪父母、姊姊、祖父母成為孤兒。走上作家之路筆下顯現他對「死」的特殊感受。
資料來源：劉祟稜《川端康成的新感覺派藝術》、《關於川端康成》
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
夏目漱石(1867~1916; 49)明治時代的文學家，與森鷗外並稱日本近代文學的「雙壁」與「奠基者」。本書收錄在「當代世界小說家讀本21」。
綜觀他的一生，可以說是家庭生活的不幸與病痛下度過。出生時父親已經50歲、母親41歲。排行第八小名金之助，他生下不久就送交賣舊貨郎收養。餐風露宿姊姊不忍，曾經在破爛堆中抱回家。結果不但挨了一頓駡只好再送回去。兩歲又被轉交別人收養。
1876年九歲時養父母離婚，隨養父生活。長兄、次兄相繼去世，與三兄兩人遊手好閒都無法適應新時代。幸好他喜歡漢學，進而隨著風潮轉入教英文的學舍。東京帝大英文科系畢業後任教東京高等師範學校。後來與好友選擇鄉間寧靜的四國松山、再赴九州熊本任職度過四年。
1896年與鏡子結婚，但遠離東京追求放鬆的目的未達成。因此以現職公費留學到英國留學。1903留學兩年後因鏡子懷孕且一事無成，在身心俱疲情況下回國到東京大學擔任講師。1905年開始撰寫處女作《我是貓》大獲好評。他的小說世界形成三重奏：社會、自我、生命的交織關係。繼續發表《倫敦塔》、《幻影之盾》、《蒝露行》等短篇小說，以及長篇小說《少爺》。1906年發表《草枕》以畫家的觀點寫生。1907東京帝大有意推舉擔任英國文學教授，但他選擇了朝日新聞社的工作，把他的文學生涯推上高峰期。他不斷發表新作品，身邊也聚集許多門生。後來甚至投入水彩及書法。
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
原文不到12萬字，字數不足長篇小說的份量。但是看完後的壓迫感，自然轉為深思與反省。內容是戰時發生在九州大學附屬醫院，以美軍俘虜做人體解剖事件為素材。
「毒藥」象徵罪，而「海」象徵孤獨、永恒，也意味著恩寵。小說第一章是以短篇開始，在東京新興住宅區的「我」為觀點，描寫澡堂碰到的加油站、西裝店老闆、診所勝呂醫師。聊天主題包括以前在中國大陸的暴行，以及九州F大醫院人體解剖事件。後來前往九州參加小姨子婚禮，因好奇而探索戰時人體解剖的契機。
第二章小說舞台急轉到F大醫院，主角、主戱逐一登場。為了爭奪下一任院長的職位，教授之間展開權力鬥爭。戶田和勝呂所屬第一外科主任橋本教授提前開刀失敗；對象是大杉醫院院長的田部夫人。第二外科為討好軍部答應對三位俘虜進行解剖：分別實驗血流注入水份、空氣的極限，以及切除肺部的死亡時間。
過程中把勝呂塑造成滿臉倦容、對一切都不感興趣、即使犯罪也不受倫理上的苛責。小說另一主角戶田處處表現積極意志。在他手記中有著欺瞞、偷竊、與表姊通姦、對女傭始亂終棄等，他郤無動與衷，毫無罪惡感。
本篇是「遠藤周作」很受歡迎、且一再得奬的長篇小說。出現摸人物屬無奈、無理想且無信仰，對所犯過錯既無良心上痛責、也無犯罪意識的高級知識份子，足以為誡。
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
遠藤周作(1923～ )出生於東京巿。三歲隨父親調職舉家遷居大連。十歲因父母離異由母親帶回日本神戶巿寄居姨母家而隨之受洗為天主教徒。後來又回到父親身邊。物質生活改善，但精神上對「非自願」受洗、及離開母親這兩件事耿耿於懷。對母親的孺慕也影響到他對宗教的看法。
「一神論」與「泛神論」對立，擴大而為東方與西方文化差異。這是遠藤長久以來探討的主題之一。由評論家轉為小說家是日本作家少有的。
1949慶應大學畢業，第二年以戰後第一批留學生渡法入里昂大學，受「莫里亞克」作品影響很大。1953因病返日，1955以《白色人種》榮獲「芥川奬」、1981受聘為「藝術院會員」。身處異國體會東西文化差異，找出「探討人心深處的根源」、及「追溯到罪的根源」才是本身文學創作的方法。他的師承關係：堀辰雄-芥川龍之芥-夏目漱石。
本書收錄七篇短篇小說：男人與八哥、四十歲的男人、雜樹林中的醫院、大病房、歸鄉、童話、我的東西、海與毒藥。其中最後一篇12萬字很受歡迎，曾獲第12屆「每日出版文化奬」、第五屆「新潮文學奬」。他說：如果長篇小說是太陽，那麼它前後的短篇小說就是環繞著太陽的幾個衛星。
1986年應輔仁大學外語學院之邀訪華。在第一屆「國際文學與宗勃會議」中以「論文學與宗教-以無意識為中心」為題演講受到文壇及學界注目。遠藤作品中譯本因而遽增。
資料來源-林水福《關於遠藤周作》、《遠藤周作的小說世界》
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
《他人的臉》是日本存在主義文學大師「安部公房」發表於1964年的長篇小說。他是日本在國際上聲望甚高的作家之一。他的作品極具前衛性與實驗性。探討現代人存在危機與身分認同的經典之作。
本文收錄在「當代世界小說家讀本-26」，描寫一個因意外事故竹毀容的人，為挽回妻子的愛把「他人的臉」做成鋁製假面戴上變成另一個人。
主角是一名化學家，因實驗意外導致臉部嚴重燒毀，失去與社會連結的「通行證」。為了重新融入人群並挽回妻子，他打造了一張完美的塑膠面具。
然而，戴上面具後，它竟彷彿萌生出獨立人格，逐漸反客為主。他甚至以全新身分去誘惑妻子，卻在虛實間陷入無可挽回的道德迷宮與自我毀滅。
核心主旨是「安部公房」以冷靜且充滿哲理的筆觸，剝開了「臉」作為社會身分證的荒謬性。透過面具的隱喻，作品犀利叩問：失去外在面貌，內在靈魂是否依然完整？是人類在操縱面具、還是面具最終吞噬了真實的自我？
本作品精準地捕捉了現代人在都市社會中深層的孤獨與異化。
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
《野火》是日本文學巨匠「大岡昇平」發表於1951年的長篇小說代表作，收錄在「當代世界小說家讀本-26」。
日本「反戰文學」的巔峰之作，它揉合了作者二戰期間在菲律賓的真實參戰與被俘經歷，曾榮獲第三屆「讀賣文學獎」，並多次被搬上大銀幕。
故事背景設定在二戰末期的菲律賓「萊特島」。主角田村一等兵因感染肺結核，被部隊、與野戰醫院雙雙拒收，成為在熱帶叢林中自生自滅的棄子。他在叢林中漫無目的地流浪。當時在島上日軍全面潰敗、物資徹底斷絕的極限狀態下，飢餓迫使士兵們喪失理智。
田村不僅目睹了沿途無數腐爛的屍體，更遭遇了為了生存而獵殺同僚、以「猿猴肉」為名進行食人行為的戰友。在肉體的極度飢餓、與基督教道德信仰的拉扯下經歷了如地獄般的痛苦掙扎，精神最終走向崩潰。
以第一人稱視角，赤裸裸地描繪了戰爭將人類逼至絕境時所展現的獸性與道德淪喪。透過田村的絕望處境，深刻叩問了「在極度飢餓與死亡面前，人何以為人」的終極命題，以及上帝與救贖是否依然存在。這不僅是對戰爭殘酷的強烈控訴，更是對人類靈魂深處黑暗面最震撼的解剖。
《站前旅館》原名「駅前旅館」，描寫「昭和時代風情的日本文學。本篇列選為當代世界文學家讀本23。作者井伏鱒二日本文豪，發表於1956至1957年間的長篇幽默小說代表作。後更被改編為日本家喻戶曉的人情喜劇電影「站前系列」。
故事背景設定在昭和三十年代(約1950年代)的東京上野車站前。小說採用獨白形式，由自幼在旅館女傭房間長大、如今已是老字號團體旅館大掌櫃（番頭）的主角生野次平娓娓道來。他生動地揭露了旅館業的幕後秘辛，包含業界的黑話暗語、不同地區客人的奇特習性、同業間競爭激烈的拉客手腕（甚至將江之島視為拉客修行的「大學院」），以及應付修學旅行學生的各種滑稽騷動。
作者以極具人情味的庶民視角與詼諧筆觸，刻畫掌櫃們與居酒屋老闆娘之間的奇妙生態與生活軼事。在令人捧腹的嬉笑怒罵中，流露出一絲無奈與哀愁，細膩地捕捉了在戰後日本社會急遽變遷的時代浪潮下，逐漸走向沒落的傳統旅館業與老派掌櫃們的悲喜交加。文筆流暢，令人百看不厭。
《遙拜隊長》(又譯《向遠方致敬的隊長》)是日本著名作家「井伏鱒二」發表於1950年的短篇小說代表作。以黑色幽默交織著悲憫的反戰諷刺文學。列入當代世界小說家讀本23。故事講述曾在馬來亞戰線服役的退伍軍人岡崎悠吉，因在戰場上頭部重創，導致精神失常而返回家鄉。
他的心智停留在軍隊時期，並將自己幻想成過去那位專橫跋扈、動輒毆打士兵的中尉隊長。他整天穿著破舊軍裝在村裡遊蕩，強迫村裡的孩子與鄉民列隊，向東方天皇或長官的方向進行「遙拜」，若不順從便以軍隊的殘暴方式予以體罰。
透過荒謬滑稽的敘事手法，井伏鱒二深刻刻畫了戰爭對普通人身心的無情摧殘。主角悠吉既是可笑的「施暴者」，更是令人同情的「受害者」。他的瘋狂行徑不僅強烈諷刺了日本軍國主義的荒謬、殘酷與盲從，更揭示了戰爭創傷在戰後社會留下的深刻陰影，是探討二戰後日本社會心理的經典之作。
日本文學家：
21-夏日漱石； 22- 川端康成； 23-井伏鱒二
24-太宰治； 25-佐多稻子 ；26-大岡昇平
27-安部公房； 28-遠藤周作； 29-大江健太郎
當代世界小說家讀本；
改革伊斯蘭教己漸漸成為廿一世紀政治意識形態最重要的議題。本書對話坦誠、睿智且富有感情，尤其在涉及的思想與道德議題有最佳闡述。 這本書載錄 美國新無神論者 山姆 - 哈里斯 (Sam Harris) ，以及前 伊斯蘭極端份子 德 - 納瓦茲 Maajud Nawaz)...
